- El nuevo fotolibro de la artista visual sangolquileña, socia de Fotógrafos Ecuatorianos, se presentará este viernes 9 de diciembre a las 17h00 en el Museo Centro Cultural de Rumiñahui y el sábado 10 de diciembre a las 11h00 en el Centro Cultural Metropolitano de Quito.
María Teresa García (1945), una de las primeras fotógrafas contemporáneas del país, presenta en Sangolquí, este viernes 9 de diciembre a las 17h00, en el Museo Centro Cultural del cantón Rumiñahui, su nuevo fotolibro “El otro Sangolquí”, una representación íntima, personal, extraordinaria y paciente de su pueblo natal documentado a través de su cámara.
“El otro Sangolquí es un viaje sentimental por la memoria y el presente de esta entrañable urbe de los Chillos, donde transcurrió la infancia de la artista. La mirada aguda y audaz de María Teresa cruza calles, plazas, iglesias y cantinas, fiestas, juegos y ritos, cuerpos vivos y extintos para construir un impresionante documento poético y etnográfico durante cuarenta años de vida familiar y colectiva.” Cristóbal Zapata, artista, escritor y gestor cultural cuencano.
El trabajo fotográfico de este libro es un registro estético de un tiempo que fue –y que no volverá–, un acto testimonial inobjetable de un pueblo lleno de riqueza histórica e identidad colectiva que valora sus raíces ancestrales, solidarias y comunitarias.
Para Lupe Álvarez, crítica y curadora de arte, la obra de María Teresa está plagada de ambigüedades, alusiones, metáforas, sugestiones en definitiva es un universo ilimitado donde lo misterioso se plasma de un mismo cuarto en el rictus de un rostro, pero sobre todo, en la simbología que la autora utiliza y derrocha a manos llenas”.
El lanzamiento de la obra se realizó, el 2 de diciembre en Cuenca, como parte de una agenda de presentaciones y conversatorios que desarrolla la autora, también, en Sangolquí (viernes, 9 de diciembre 17h00 en el Museo Centro Cultural de Rumiñahui) y en Quito (sábado, 10 de diciembre 11h00 en el Centro Cultural Metropolitano).
Para Yinna Higuera, presidenta de la Asociación de Fotógrafos Ecuatorianos, “El otro Sangolquí” es un aporte patrimonial a la memoria del pueblo natal de la autora; “María Teresa, literalmente, da luz a lo cotidiano para retratar el espíritu de su tiempo a través de personajes y situaciones particulares que corrían el riesgo de pasar desapercibidas para la historia”.
El proyecto, que además, integra un video documental, cuenta con el apoyo de: Municipio de Quito, Secretaría de Cultura Quito, Centro Cultural Metropolitano, Municipio de Rumiñahui, OEI Ecuador, Banco Pichincha, 200 años Bicentenario Quito, Asociación de Fotógrafos Ecuatorianos y Catarsis editorial.
La autora María Teresa García – Sangolquí, 1945.
• Fotógrafa ecuatoriana, inició su formación académica en el año de 1969 en Bellas Artes y Sociología, en la Universidad de Puerto Rico, y enriqueció su mirada con estudios posteriores, en el año de 1978, en el Montgomery College, Rockville, Md. Photography, en los Estados Unidos.
• García ha usado la fotografía como un pretexto para conocer e interpretar el mundo, un ejercicio poético para escribir a través de la luz y las sombras.
• Tras su primer regreso al país, en el año 1982, organizó junto a otros intelectuales y artistas comprometidos con el quehacer cultural, el Primer Encuentro Nacional de Fotografía Contemporánea, celebrado en la sede Quito de la Casa de la Cultura Ecuatoriana, CCE, como un espacio para validar la importancia de la fotografía como medio creativo y de expresión.
• Encuentros que se sostuvieron hasta 1986, gracias a la visión y liderazgo de María Teresa como directora de la Sección de Fotografía de la CCE, que logró, además, el sueño temporal del Museo de Historia de la Fotografía en Ecuador, proyecto que se extinguió por falta de apoyo.
• Entre los años 1986 a 1995, María Teresa vivió en Filipinas e Indonesia otras realidades donde descubrió características que la unían y la diferenciaban con la sociedad ecuatoriana, elementos que fueron retratados por su cámara para documentar la relación humano-religiosa que se gesta a partir de los rituales que tienen prioridad en esta etapa de su trayectoria artística.
• A través de su obra documental logra transformar los momentos cotidianos en poemas visuales; descubrir el ser humano desde la intimidad que representa el autorretrato o el acompañamiento a los personajes típicos que habitaron el legado de su pueblo. (I)